Depuis que la COVID-19 a bouleversé son industrie, le cinéaste et propriétaire d'entreprise Israel Bonequi a dû trouver des moyens créatifs de s'adapter.

Israel Bonequi a toujours eu plus d’un tour dans son sac, car il s’est imprégné de nombreuses formes artistiques tout au long de sa carrière. À l'âge de 17 ans, il jouait de la musique pour gagner sa vie en tant que bassiste professionnel dans son pays d'origine, le Mexique. Après avoir déménagé au Canada au milieu de la vingtaine, M. Bonequi a obtenu un diplôme en arts graphiques à l'Université Concordia, suivi d'un autre diplôme en photographie. En 1999, dotés de leur expertise visuelle et auditive, M. Bonequi et un associé ont créé une société de production qui est finalement devenue IND Films. Depuis lors, IND Films a produit des dizaines de publicités télévisées, des documentaires, des messages d'intérêt public et des événements en direct. M. Bonequi en était le producteur, réalisateur et directeur de la photographie sur nombre d'entre eux. Leur travail au cours des deux dernières décennies n'est pas passé inaperçu, IND Films recevant plusieurs récompenses, dont trois nominations aux Emmy Awards en 2011 pour le documentaire LunchNYC. Plus récemment, M Bonequi, 52 ans, a pu ajouter un autre élément à sa longue liste de compétences : les productions à distance. Une innovation issue de la nécessité.

Lorsque l'élan de cette société de production prospère s'est soudainement arrêté en mars 2020, les annulations de clients ont afflué en raison des restrictions engendrées par la pandémie. Comme pour beaucoup de propriétaires d’entreprises « non essentielles », les nouvelles règles ont laissé à M. Bonequi des options limitées.

« Lorsque la COVID-19 a frappé, nous avons dû fermer presque entièrement. À la fin du mois d'avril, j’ai réalisé que cela durerait un certain temps, alors je me suis associé à la société, Atmosphere, dans le but de développer des productions à distance pour les clients. Nous avons commencé à tester les différentes technologies existantes et à mettre en œuvre ce que nous savions déjà jusqu'à ce que cela mène à quelque chose », explique M. Bonequi. « Je l'ai appelé le " studio dans une boîte "et nous l'avons poussé encore plus loin, en connectant les téléphones portables des gens à une salle de contrôle virtuelle similaire à ce que vous verriez aux nouvelles. »

Ce service à distance utilise la diffusion en direct, du matériel préenregistré et des animations pour produire des vidéos de haute qualité. La stratégie fonctionne, avec des clients comme Bombardier et McLaren qui l’utilisent afin d’organiser leurs propres événements virtuels en direct.

L’adaptabilité semble être un thème commun dans la vie et la carrière de M. Bonequi. Qu'il s'agisse de changer de forme artistique, de déménager dans un nouveau pays ou de réinventer des modèles commerciaux en raison d'une pandémie mondiale imprévue, il est résilient et prêt à se réinventer. Cette motivation, dit-il, vient de sa passion pour les nouvelles expériences.

« J’ai toujours été curieux et entreprenant. C’est ce qui me motive à aller sur le terrain et à me mettre au défi en tant que réalisateur et artiste », explique-t-il. « Chaque projet est si différent des uns et des autres ; cela me permet d’exploiter ma créativité. »